“让版权制度为文艺腾飞插上翅膀(艺海观澜·文艺创作怎么强起来④)”

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期待着版权制度在理念和机制上不断创新，积极应对网络时代文艺创作生产的变化，加大执法保护力度，为文艺创作创造更好的版权环境，真正推进文艺创作

文艺创作一强，不仅需要创作者个人的努力，也需要生产、传达、评论等各个环节共同出力。 特别是在文化市场日益成长的今天，文艺创作离不开良好的市场环境和完整的市场机制。 版权制度是市场机制下激励创作的重要保障。 在近年来的文艺相关版权纠纷中，既有版权保护的老问题，也有文化市场迅速发展和网络时代文艺生产方法重构带来的新问题。 互联网已经成为我们今天思考版权问题而绕不开的重要背景，只有在网络环境下适应文化创作生产的现实变化，才能更好地完善版权制度，释放创作活力，为文艺的快速发展保护和保驾护航。

网络环境下，文艺生产方法发生了根本性的变革。 从创作的角度来看，最显著的变化之一是创作门槛的降低和非职业创作者的崛起。 光是一部手机，普通人就可以拥有曾经的职业创作者所拥有的图像文字声音生产力和曾经的专业媒体所具有的大众传播可能性。 文化生产的单向供应链模式也将被网络互动生产模式所取代，文案生产有时会在创作者、专业制作者、读者粉丝的频繁互动中动态展开，从而使生产和成本过程一体化。 此外，虽然个人生产的价值有限，但汇聚在互联网上的个人创造力整体上具有职业创作者无法比拟的创造力，这种集体智慧是网络时代文艺创作的重要源泉。

这样的集体智慧一旦遇到版权规定，将不可避免地会产生各种各样的不适。 特别是个人私人创作、评论、改编、再创作等生产行为随时随地可以进入公开发布行业的情况下，多个创作者可能会在不知不觉中进入版权保护/侵权关系。 当前的全球趋势之一是比公民个人的版权纠纷更多。 例如，近年来越来越突出的重混作(摘录、合成现有的文案、音乐、美术、视频、软件等作品制作新作品)、粉丝自制等，在网络环境下是典型的顾客生产文案，但从版权的角度来看 职业作家对粉丝创造的态度也越来越微妙。 哈利&米德波特系列的原作者j· k·； 罗琳最初反对粉丝网站非法采用相关素材，多次提起侵权诉讼，但随后出于维护粉丝关系、扩大营销等方面的考虑，默许了粉丝少量作品的采用。 态度的变化反映了版权的困境。

文艺行业的ip经济兴起也会增加版权纠纷。 一种信源多用的作品开发模式在前网络时代已经存在，但在ip经济中，作品开发并不是依次连续的商业接力，而是不同艺术门类的创作者和制作者合作的交响合奏。 现在，并不一定有小说和电影的原作，很可能以某个故事的主题和某个个人的形象为中心，在不同的媒体、不同的创作主体之间同时进行着文案的生产和传达。 由于ip巨大的市场价值，同时性的活拷贝在不同的创作主体之间迅速交替往返，使得版权的归属和权利的确保更加困难。

这些来自网络的变量挑战着作权制度，急需调整和完善着作权观念。 出于设计的初衷，版权制度旨在通过作品的产权化保障权利人获得市场利益，多种制度保障聘用人的自由或便利，促进聘用人的创作。 要结合目前网络制作的现状，警惕权利人追求利益最大化，抑制后续畅销书作者和出版者的话语权。 金庸在江南案中表示，法院不支持金庸侵犯著作权的需求，不过度扩张版权保护范围侵犯同人创作自由，并获得保护金庸创造的知名角色形象被商业利用后产生的市场收益。 另一方面，在版权保护模糊的地区，过度保护公共利益，作者无法获得市场收益，也不能损害创作热情。 琼瑶在正案中认定，法院通过合理捏取公有创作素材和独创性情节，因正片实质相似而侵犯改编权，公平地达到了促进创作的目的。

通过版权制度保障文艺创作，不仅依赖版权执法，促进版权利用更为重要。 由于版权是他的使用型产权，所以只有在他人的采用中才能实现作品的市场价值和社会价值。 对网络文化生产带来的高度分散的大量版权主体和快速频繁的液态化文案生产，需要发挥市场调节作用，通过市场交易制度的创新，促进版权利用。 目前多种版权纠纷的发生，是因为以前流传的一对一许可模式和集体管理组织的许可模式不能完全适应网络文化的生产方式。 这对版权许可机制的便利化改革提出了更高的要求。 从全球来看，建立更加便捷的一体化、一站式、智能的版权交易平台，实现版权新闻的整合和对个人客户的快速授权，可能是一个探索方向。 另外，通过模式许可、开放许可制度的完整性，可以进一步释放不同版权主体多元化的优势需求，活跃网络时代的文艺创作。

随着我国文化体制改革的不断深入，版权制度作为激励文艺创作的制度保障，将发挥越来越大的作用。 期待着版权制度在理念和机制上不断创新，积极应对网络时代文艺创作生产的变化，加大执法保护力度，为文艺创作创造更好的版权环境，真正推进文艺创作。

人民日报( 2019年05月07日版20 )